藏策的博客

早在1936年，W·本雅明就在其名作《机械复制时代的艺术作品》中预言了机械复制时代对20世纪艺术的改写：古典艺术走向终结，现代艺术走向费解。在机械复制时代，讲求韵味的艺术将被机械复制艺术所替代，艺术的膜拜价值被抑制而其展示价值将凸显，读者对艺术品的凝神专注式接受也将让位给消遣性接受……本雅明的预言基本上是成功的，20世纪的艺术流变已经证明了他大多的论断。然而，当本雅明预言的时代也已成为了历史，当机械复制时代正逐步被以数字技术为核心的网络时代所接替时，艺术又将何去何从呢？

上周三下午，我在鲁迅文学院以《新媒体写作时代的文本越界与狂欢》为题，正式推出了我的最新理论——新媒体理论，这是我继“超隐喻理论”之后发布的最新理论成果。媒介即信息，这是一个铁律，文学史的发展已经充分地证明了这一点。当文学进入到以数字技术为特征的“新媒体时代”，新的媒介对传统意义上的文学的改写，也将是必然的。

“新媒体理论”涉及了文学与摄影两个领域，我首先批驳了西方解构主义理论家德里达与希利斯·米勒的所谓“文学终结论”，我的观点是，文学的外延是在历史的话语流变中不断发展和丰富的，不能以某种传统文体的式微来认定文学的式微，德里达与米勒对文学的这种僵化的本质主义的理解，有悖于他们自己的解构主义观点。我继而提出了“新媒体时代”的文本特征，即文字将与图像联姻，从而生成集文字、图像、流媒体、音频乃至动漫于一身的新文体，以往各自相对独立的单一符号系统，将逐步演变成为多种符号系统的“越界与狂欢”。单一符号系统只是纸媒介时代的文本特征，而多种符号系统的越界与狂欢才是“新媒体”时代真正的文本特征

    6月19日至23日，在武汉参加了《芳草》杂志“吉祥青藏”专号讨论会，与“第二界汉语文学女评委大奖”的颁奖典礼。

昨天O记终于发布了首款M4/3系统可换镜头相机：E-P1

    假期就要结束了，明天就要回去了，大家依依不舍……昨晚，全体休假的会员赠给了“中国作协北戴河创作之家”精心装裱的条幅，以表达谢意，其中的一幅就写着一个大大的“家”字。我在留言中写的是：“吃得饱，睡得香，玩得爽！”呵呵，唯一遗憾的是，天还有点凉，没敢下海去游泳。

在南戴河海滩上踩沙子，看见了这幅人体沙滩画

登高望海

在海滨抓拍到一个拍婚纱的场面

      从6月5日至14日，我都在北戴河的中国作协创作之家度假，同来的天津作家有宋安娜、秦岭、章元等。大家在一起其乐也融融呀！平时都不可能聚会这么长时间，这回可以聊个痛快啦！

      今天到鸽子窝去玩了一圈……

竭  石

                                          一起去参加讨论吧——

      我作客央视谈“后现代文化”的节目已经从上周六开始播出了，大概有七八期吧。每周六首播，周三、周五重播。

    那些迷茫中的摄影人就是因为不懂得这个道理，越是想拍得感人，就越陷入了“主题内涵”的俗套，反而丢弃了最有价值的“非主题内涵”；越是想拍得好，就越是过度修辞，什么大广角、鱼眼……以为这样就能获得什么“视觉冲击力”，结果却适得其反，因为这种过度的修饰恰恰与“反修辞”是背道而驰的，这种所谓的“视觉冲击力”，永远都不可能“击中”别人。

       这是我1995年在孙犁家做客后写的一篇文章，发表在当年我兼职的《天津工商报·副刊》上，后来收入了孙犁的纪念文集。